當前位置：發布時間：2022-10-09 13:16 文字大小： [ 大 中 小 ] 瀏覽次數：
講述人：無錫市歌舞劇院院長 葛丹綺
十年前，無錫大劇院開門“迎客”。無錫市歌舞劇院的原創舞劇《繡娘》，作為首個進入大劇院演出的劇目“好評如潮”，繼而開啟了國內外巡演的旅途。十年來，高口碑的演出、創新的藝術空間，讓市民“有劇可看”的愿景如虎添翼，這讓親歷者葛丹綺感慨萬千。
從一名專業的舞蹈演員到無錫市歌舞劇院的管理者，葛丹綺每天的日常就是圍繞著劇場、劇目、演員轉，“我覺得從事文藝工作的人，大多跟我一樣，可以一輩子為它貢獻自己的全部。”葛丹綺說，十年來，無錫文化演藝市場變化飛快，涌現出一大批優秀的作品，對文藝工作者的挑戰也越來越大。“不管是舞段表演、舞美裝置，還是視覺效果、宣發創意，每年都會有新的東西。”葛丹綺表示，對于舞者而言，最為突出的變化就是“舞臺”。葛丹綺當初第一次走進無錫大劇院，被它震撼住了，“這樣的劇場和舞臺給我們提供了很好的條件，也促使我們要創作出能與其相配的、更好的作品。”
如今劇場概念早已顛覆了傳統模式，一批“家門口的好去處”讓文化演出觸手可及，遍布全城的演藝新空間將無錫打造成一個開放式的“大劇場”。葛丹綺強調，“這種轉變，可說是文化藝術一種突破式的發展。”
“不管是文化藝術節，還是街邊歌手，時常會發現本土優秀的歌手和舞者，可謂人才輩出。”喜愛文藝的小秦一年要看超過50場的劇場演出，她發現無錫有越來越多的團體和個人，登上了國內最高的藝術殿堂以及當紅綜藝演出。
今年，青年舞蹈演員蔣雨昊在河南衛視舞蹈綜藝《舞千年》中大放光彩；青年舞劇編導湯成龍所創作的舞劇作品，連獲多次國際大獎。“這兩位青年人才，就是院團精心培養出來的。”葛丹綺表示，從最早需要外聘知名舞者、舞美團隊來打造本土劇目，到現在用自己的創排團隊、舞蹈演員挑大梁，正一步步地提高自身能力。
都說十年來，中國舞劇創作最突出的亮色，是現實題材作品精品迭出，叫好又叫座。繼去年《歌唱祖國》講述無錫籍音樂家王莘的故事后，今年無錫市歌舞劇院的原創舞劇《10909》以國之重器 “奮斗者”號為主要創作題材，大量地運用了高科技手段，在舞臺上展現深海下的故事。
“現實題材劇目更容易讓觀眾有親近感。”葛丹綺表示，以前劇院以年代歷史劇為主，題材總離觀眾比較遠，這兩年劇目主題變化尤為明顯，從“歷史”直接跨到了“現實”中。
如今，大家走進劇場的意愿越發強烈，正是得益于優質劇目越來越多。無錫大劇院運營中心總監崔建彬表示，最初10萬市民來到劇場，想看看專業的文化場館“長”成什么樣。時至今日，從看熱鬧到看門道，無錫觀眾對于優秀劇目的選擇，以及對于古典音樂的聆聽都有了很大的變化。
